Итальянский режиссёр Пьетро Марчелло выпустил свою вторую полнометражную работу. Впервые ленту показали в программе «Двухнедельник режиссёров» на Каннском кинофестивале в 2022 году. Ещё больше обзоров премьер и рецензий на фильмы ищите у нас на сайте в разделе про кино.
Фото: garagemca.org
Послевоенная Франция. Рафаэль (Рафаэль Тьери) — ветеран Первой мировой войны, возвращающийся в родную деревню. Его жена умерла после жестокого изнасилования, но оставила новорождённую дочь Джульетту. Её воспитанием занимается мадам Аделина (Ноэми Львовски). Джульетта (Жюльет Жуан) растёт и становится невероятной красавицей. Однако девушка нелюдима, и многие местные считают её странной. Она постоянно поёт песни, играет на старом пианино, купается в озере на закате и просто любит эту жизнь. Однажды во время прогулки героиня встречает колдунью (Иоланда Моро), которая предсказывает, что Джульетта станет счастливой, когда с неба упадут алые паруса. И в один прекрасный день в родной деревне Джульетты действительно приземляется самолёт, пилотом которого является Жан (Луи Гаррель).
Фото: mubi.com
Пьетро Марчелло большой поклонник русской культуры. Поэтому неудивительно, что итальянец после работы над исторической драмой «Мартин Иден» наконец-то идейно взялся за киноадаптацию повести советского писателя. Фильм Марчелло не повторяет советскую экранизацию повести. Это скорее вольная интерпретация, где режиссёр даёт своим героям французские имена, отличные от имён персонажей повести, а вместо корабля с алыми парусами задаёт самолёт. Да и само действие не оторвано от реальности. И мечты здесь не сбываются внезапно — всему есть правдоподобное обоснование.
«Алые паруса» — это большая европейская копродукция. Участие в ней принимала не только Италия, но ещё Франция и Германия. А также наш российский продюсер Илья Стюарт, известный благодаря работе над лентами «Петровы в гриппе», «Уроки фарси», «Казнь».
Фото: kinopoisk.ru
Марчелло начинал свой путь в кино с реставрации старых фильмов, снятых на плёнку. Влюблённый в ретро-эстетику, он снимает «Алые паруса» тоже на плёнку 35 mm. Марчелло намеренно подчёркивает небрежность изображения и его приятную для глаз зернистость. За счёт этого натурные съёмки выглядят особенно живыми и завораживающими.
Природа здесь ощущается кожей, золотой солнечный свет ослепляет по-настоящему, а портреты героев полны естественного румянца, наивности и искренности.
Плёнка придаёт изображению неповторимую красоту. Благодаря техническому выбору Марчелло удаётся почти незаметно соединять собственные съёмки с послевоенной хроникой.
Ещё одна важная характерная черта «Алых парусов» — это ручная камера. И вновь тому есть объяснение из биографии режиссёра. Марчелло долгое время снимал документальные работы, а ещё занимался гибридными фильмами, пытаясь найти точку соприкосновения между игровым и неигровым. В «Алых парусах» у него это получается как раз за счёт чуткой и даже интимной камеры. Она следит за героями то пристально, то издалека. В совокупности с плёнкой, хроникой и антуражными костюмами на грани правдоподобности и фантазии фильм легко перепутать с чем-то дошедшим до нас из ХХ века.
Фото: cultura.santjosep.org
Однако при всей визуальной красоте фильма содержательно Марчелло не выдерживает баланс. Фильм кажется разрозненным, поделённым на части искусственно.
«Алые паруса» пытаются охватить разные спектры любви. Также Марчелло говорит и о жестокости людей, верности, благородстве, милосердии и великодушии. Режиссёр пытается объять очень много важного, но полутора часов оказывается недостаточно. Поэтому и кажется, будто некоторые линии оборваны, а всё суммарно держится на излишней недосказанности. И то ли это авторский замысел, то ли авторский промах.
Текст — София Маргацкая
«Алые паруса» поднимают важные для человека темы, а ещё предлагают новую интерпретацию повести Александра Грина. К тому же красивая сказка о любви и мечтах обретает под ногами реальную почву. А значит в чудо поверить гораздо проще.